«Мне наплевать, что вы обо мне думаете.
Я о вас не думаю вовсе».
Коко Шанель

19 августа весь мир моды отмечает 130 лет со дня рождения Коко, и Passion.ru вспоминает самые значимые факты из жизни этой великой женщины, а также ее остроумные и очень меткие фразы, ставшие афоризмами.

1. Желание заниматься женскими нарядами возникло у Габриэль Шанель под влиянием многолетней жизни в приюте - дети там носили унылую одинаковую одежду, и когда у девушки появилась возможность одеваться так, как ей хочется, она решила сделать это своим призванием.

2. Тяга же к минимализму возникла в противовес пышности нарядов дам «полусвета». Некоторое время Шанель проживала со своим покровителем на улице, где было много публичных домов, и для того, чтобы отличаться от их обитательниц, она стала носить строгие сдержанные костюмы и маленькие шляпки.

3. Свою первую популярность Габриэль Шанель приобрела отнюдь не благодаря созданию одежды. Ее «дебютом» стали дамские шляпки. Один из ее близких друзей помог ей открыть шляпный магазин, где она торговала своими творениями. Реакция на товар была неоднозначной. Многие обвиняли Габриэль в излишнем авангардизме. Однако уже очень скоро за шляпками «от Шанель» стали приезжать дамы со всей Франции.

4. Считается, что свое прозвище «Коко» Габриэль Шанель получила во время своей бурной молодости, когда работала певичкой в кабаре. Она исполняла две песенки, в которых упоминались цыплята («Coco»), и якобы именно за это ее и прозвали «Цыпленком». Однако есть и еще одна версия: отец, с которым Коко Шанель практически не общалась, свою дочь за маленький рост и худобу звал цыпленком, и когда Габриэль решила взять себе псевдоним, она вспомнила о своем детском прозвище.

5. Прототип известного всему миру клатча придумала Коко Шанель. Кто-то теряет перчатки и зонтики, а она вечно оставляла везде свои ридикюли. К тому же, по ее утверждению, из-за необходимости таскать сумку в руках у нее начали болеть кисти. Эта великая женщина и тут нашла выход из положения, изобретя маленькую сумочку на длинной цепочке, ставшую уже классикой моды, - модель Chanel 2.55.

6. Коко Шанель не расставалась с ножницами, они всегда были при ней - в сумочке или на веревочке на шее. Однажды на каком-то приеме она буквально покромсала наряд одной из своих манекенщиц, которая явилась туда в платье от другого известного кутюрье. При этом Коко заявила, что теперь наряд выглядит намного элегантнее. Этот эпизод вошел в фильм «Коко до Шанель» с Одри Тоту в главной роли.

6. Коко Шанель не признавала выкройки. Она создавала свои творения, окутывая тканями манекенщиц и смело срезая лишнее. Тем не менее, она стала первым кутюрье, который, имея непосредственное отношение к высокой моде, выпустил свою коллекцию одежды в промышленном масштабе.

7. В облике женщины для Коко Шанель было важно все, именно поэтому ее интересы распространялись не только на одежду, но и на обувь , и на аксессуары , и на прически . Однако было то, что занимало в ее жизни и в ее деятельности особое место - парфюм. Свой первый аромат она создала, смешав в вольных пропорциях 80 компонентов. И получила безусловный шедевр, который мы знаем под названием Chanel №5.

Правда, существует мнение, что автором этих духов была не она, а некий русский парфюмер, иммигрировавший во Францию. Он разрабатывал очередную коллекцию и предложил Коко выбрать один вариант аромата - Шанель отдала предпочтение пробирке за номером 5.

8. Коко Шанель ценила свободу во всем - в движении, в выборе, в мировоззрении. Она всегда поступала так, как хотела сама, а не так, как от нее ждала общественность. Она не побоялась избавить женщин от корсетов, одеть их в брюки и блейзеры, и заставила обрезать длинные волосы. Ее смелость проявилась и в романе с немецким офицером - красавцем, который помог освободить ее племянника из фашистского плена. За свою любовь ей пришлось заплатить тюремным заключением и выдворением из Франции.

9. 14 долгих лет Коко Шанель была оторвана от индустрии моды - сначала война, потом эмиграция и жизнь в Швейцарии, однако все эти годы эта великая женщина мечтала о триумфальном возвращении во Францию.

И она вернулась. В возрасте семидесяти лет, со своей коллекцией неувядающей классики «от Шанель». Ее освистали. Но Коко знала, что она делает. Уже через год Париж снова склонился к ее ногам. И неудивительно - кутюрье приходят и уходят, а Шанель остается.

10. Коко Шанель сыграла в формировании мировой моды столь значимую роль, что ее одну из всех дизайнеров одежды журнал Time включил в список 100 самых влиятельных людей мира.

28 цитат Коко Шанель о жизни и успехе

1. Заботясь о красоте, надо начинать с сердца и с души, иначе никакая косметика, увы, не поможет.
2. Старость не защищает от любви, зато любовь защищает от старости.
3. Если вы хотите иметь то, чего никогда не имели, вам придется делать то, что вы никогда не делали.
4. Если вас поразила красота какой-то женщины, но вы не помните, во что она была одета, значит, ее наряд был идеальным.
5. Женщина должна быть одета так, чтобы ее хотелось раздеть.
6. Духи нужно наносить туда, куда хочешь получить поцелуй.
7. Будьте куколкой днем и бабочкой вечером, так как нет ничего более комфортного, чем кокон, и более располагающего к любви, чем крылья бабочки.
8. Помните: у вас не будет второго шанса произвести первое впечатление.
9. К некрасивой внешности можно привыкнуть, к неряшливости - никогда.
10. Для того чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться.
11. Ничего так не старит женщину, как слишком богатый (роскошный) костюм.
12. Мода проходит, стиль остается.
13. Женщину, предпочитающую светлые тона в одежде, гораздо сложнее вывести из душевного равновесия.
14. Мы делаем себя сами: если женщина некрасива в 18 - это от природы, если в 30 - от глупости.
15. Духи говорят о женщине больше, чем ее почерк.
16. Главное для женщины - постоянно работать. Только работа дает бодрость духа, а дух, в свою очередь, заботится об участи тела.
17. Все в наших руках, поэтому не надо их опускать.
18. Свобода - это всегда стильно!
19. Женщина должна пахнуть как женщина, а не как засохший букет.
20. Если женщина в вопросах моды слушает подруг, а не своего мужчину, она часто становится посмешищем.
21. Мужчинам нравятся женщины, которые хорошо одеты, но не бросаются в глаза.
22. Безжалостно убирайте все, что чрезмерно.
23. Сдерживать себя, когда обидно, и не устраивать сцен, когда больно, вот что такое настоящая (идеальная) женщина.
24. У моды две цели - удобство и любовь. Красота возникает, когда мода добивается своих целей.
25. Чем хуже у женщины дела, тем лучше она должна выглядеть.
26. Мода - как архитектура - вопрос пропорций.
27. Женщины с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото.
28. Если вы родились без крыльев, не мешайте им расти.

10 заповедей стиля от Коко Шанель

жакеты . Это тоже дает ощущение внешней и внутренней свободы.

Поклоняйтесь маленьким черным платьям.

Духи - тоже одежда.

Столько, сколько сделала для женщин мадемуазель Коко Шанель, пожалуй, не сделал ни один кутюрье в мире. Ее пытались копировать, ею восхищаются до сих пор, практически каждая дама имеет в своем гардеробе маленькое черное платье и старается следовать заветам законодательницы современной моды. И все это происходит потому, что Шанель всегда актуальна.

Надежда ПОПОВА

Женщина – легенда, известная всему миру. Такая простая и такая загадочная. Она внесла огромный вклад в развитие моды, красоты нарядов, женский стиль и привлекательность. Благодаря ей, женщины получили чудесный аромат и маленькое черное платье, шикарные шляпки и приталенный жакет. Она до сих пор является символом шарма, элегантности и моды.

Эта женщина имела славу, почет и богатство, почитание людей, страстную любовь многих мужчин. Но была ли она счастлива как женщина? О личной жизни Коко Шанель пойдет речь в этой статье. Читатели узнают многие секреты ее жизни, любви и карьеры.

Первая в мире женщина-модельер родилась во Франции. Какая бы еще страна смогла подарить миру специалиста с тонким вкусом и прекрасным чутьем стиля? Франция всегда считалась колыбелью новшеств и покровительницей красоты, моды и любви.

Коко Шанель родилась в небольшом, но красивом старинном городке Сомюр. Славится он загадочным древним замком, который расположен на берегу реки. Ее биография началась в 1883 году. Однако по личному свидетельству Коко местом ее рождения было Овернь. И родилась она на десять лет позже, по ее утверждению, которое, впрочем, не проверено.

Габриель Бонер Шанель

Жизнь Габриель Бонер Шанель (так звали на самом деле Коко) была с самого начала тяжелой. Мама ее умерла во время родов. Вскоре девочку и четырех ее братьев и сестер отец отправил в приют.

Начало карьеры

Когда Габриель достигла совершеннолетия, для нее началась новая самостоятельная жизнь. Она сама должна была зарабатывать себе на проживание. Ее творческая биография началась с того, что она устроилась работать продавщицей в магазин одежды. В свободное время Габриель Шанель пела в кабаре. Голос у девушки был хороший. Она исполняла модные в то время песни, где были слова: «Ко ко ри ко» и «Кью куа ву Коко». От этих слов у нее вместо имени появилось личное прозвище: «Коко».

День рождения Коко – 19 августа говорит о том, что эта женщина рождена под огненным знаком Льва. Этим объясняется большая целеустремленность, неутомимость в достижении своей цели, а также страстность и темпераментность. Такие женщины обычно являются привлекательными, однако они не менее коварны. Часто используют любовь мужчин в своих корыстных целях.

Точно такой была и Коко. Она не достигла большой певческой карьеры. Однако во время своих выступлений привлекла внимание богатого мужчины. Он предложил красотке уехать с ним, обещал золотые горы.

Девушка, выросшая в бедности и лишенная любви и внимания, откликнулась на его предложение. И вот она уже едет в Париж с офицером Этьеном Бальсаном.

Коко еще не понимала того, что вовсе не желание жениться привлекло к ней богатого офицера. До нее еще не дошло едкое слово: «содержанка», которым женщину будут называть до конца ее жизни. Но использовать любовь Этьена в своих корыстных целях Коко уже догадалась.

Любимой женщиной офицера назвать Коко Шанель тогда было трудно, но любимой игрушкой – вполне. Хотя не стоит забывать, что только благодаря этому человеку она обрела перемены в своей нелегкой биографии, свободу и душевный покой: не надо было ломать голову над раздумьями, как заработать очередной кусок хлеба для себя и голодных братьев и сестер. Любила ли она этого красавца-офицера, была ли счастлива с ним в личной жизни, сказать трудно. Скорее всего, просто поймала плывущую удачу за хвост.

В то время Коко все чаще мечтала о карьере модистки. Ей в голову приходили грандиозные планы по осуществлению своей мечты. Однажды Коко посвятила своего любовника в ход своих размышлений и планов. Но он не разделил ее мечтаний, не поддержал, а лишь рассмеялся. Красивая, избалованная девочка – вот кем была для него Шанель и не более того. Этьен не видел в ней творческого потенциала, не верил в развитие ее творческой биографии. Однако, поскольку она все же настаивала, он познакомил девушку с предприимчивым англичанином, который и стал ее спонсором.

После знакомства с Артуром Кейпелом в личной жизни Коко произошли большие изменения. Она по-настоящему влюбилась в этого мужчину и переехала жить к нему. Более того, Коко Шанель утверждала, что Артур – и есть любовь всей ее жизни. Единственный мужчина, которого она любила по-настоящему.

Кроме того, он стал для нее не только очередным любовником, но и другом и помощником в открытии собственного бизнеса. Именно благодаря помощи богатого англичанина, в 1910 году Коко открыла собственный салон в Париже, где стала продавать шляпки. Кстати, он действует до сих пор. На фото тех лет в своих шикарных шляпках Коко Шанель просто неподражаема. Бог даровал этой женщине и красоту, и ум, и талант. Однако это не всегда говорит о счастливой личной жизни.

Развитие карьеры модельера

В 1919 году Коко Шанель постигло серьезное испытание. Ее возлюбленный ее Артур Кейпел погиб в автокатастрофе. Это было настоящее горе, большая потеря в ее личной жизни. Она мечтала иметь от него детей, но судьба распорядилась иначе.

После этого трагического события Коко решает носить траур. Однако общество бы не оправдало этот ее поступок. Дело в том, что если женщина не была в браке с умершим, она не имела право носить по нему траур. Тогда мудрая женщина пошла на хитрость.

Именно в это время Коко создает легендарное «маленькое черное платье». Она могла носить его в обществе свободно, с разными украшениями и соответственно удовлетворять свое траурное настроение. Маленькое черное платье популярно до сих пор. Женщины всего мира полюбили эту модель и благодаря легкой руке Коко носят его уже на протяжении ста лет!

В то время Коко все активнее стала проявлять свои способности в качестве модельера. Именно она стала вводить в женскую моду элементы мужской одежды. В 20-х годах прошлого столетия длина женских платьев существенно уменьшилась. Многие воспринимали это как дерзость и развращенность. А уж мужские пиджаки надевать многие женщины просто боялись.

Коко Шанель придумала сделать из мужского пиджака женский вариант. Она приталила жакет женской фигуре. Это многим понравилось. Но, кончено, критики в адрес необычного модельера было достаточно.

Также именно в то время Коко изобретает свой знаменитый запах духов, который был назван ее именем – Шанель № 5. Изысканному вкусу модельера предлагались разные виды запахов духов. Но она утвердила только тот, что ей понравился больше остальных. Женщины всего мира до сих пор высоко ценят эти духи и считают их весьма дорогим подарком. Сейчас это – самый дорогой аромат на свете! Он стоит около 6 тысяч долларов за литр!

Тогда же Коко Шанель придумала женские сумочки на цепочке. Это она мотивировала тем, что постоянно везде забывает свои сумочки. А если ее повесить на плечо, тогда можно не беспокоиться и совсем забыть про нее.

Постепенно бизнес Коко Шанель пошел в гору. У нее появилось собственное модельное агентство. Она придумывала все новые и новые модели и радовала женщин всего мира их показом. К ней на работу охотно шли самые красивые модели. Эту талантливую женщину многие уважали и считали легендой.

Но впереди у Коко Шанель было еще много испытаний. В том числе и в личной жизни. Если кратко описать ее судьбу, то можно сказать так: слава сквозь слезы.

В 20-е годы известная модистка стала активно приглашаться многими театрами с целью изготовления костюмов и декораций. Так в 1924-м году она была автором костюмов для балета «Голубой экспресс» Д.Мийо. А через четыре года Коко создала наряды для балета Стравинского «Аполлон Мусагет».

В 1929-м году до Коко дошел слух о смертельной болезни выдающегося русского театрального деятеля Дягилева. Он умирал во Франции. Она со своей знакомой приехала к нему и буквально приняла его последний вздох. Также Коко пожертвовала крупную сумму денег на его похороны, поскольку человек, отдавший столько сил и денег театру, умирал в великой бедности.

В годы Второй Мировой войны Коко Шанель обвинили в сотрудничестве с фашистами. Один из писателей в своей книге тех лет открыто называл ее немецкой шпионкой.

Женщине приписывали поставку информации для немцев о французских войсках. Хотя такие сведения никак не подтверждались. Родились такие слухи после того, как Коко вступила в любовную связь с немецким шпионом Гансом Гюнтером фон Динклаге. Бедная женщина пыталась оправдаться тем, что с немцем ее связывает лишь постель, но все напрасно.

За год до окончания войны Коко арестовали. Но Черчилль, которому всегда импонировала талантливая женщина, ходатайствовал об ее освобождении. Коко отпустили из тюрьмы при условии, что она уедет из страны. Шанель покинула Францию и смогла вернуться на родину только в 1953-м году.

Последние годы

В 1954-м году Коко, которой было тогда уже за 70, представила миру свою новую коллекцию. Ее почитательницами были женщины из самых богатых слоев общества. Так называемый «твидовый» костюм стал популярен благодаря этой талантливой стилистке. Узкая юбка и жакет входили в его состав и стали мечтой многих женщин того времени.

Кроме того Коко стала сотрудничать с Голливудом. Именно она стала создавать наряды для таких звезд, как: Одри Хепберн, Элизабет Тейлор и других.

В старости Коко стала заниматься меценатством. Она жертвовала крупные суммы денег для талантливых художников: Сальвадору Дали и Пабло Пикассо.

Известно, что первая дама Соединенных Штатов почла за честь одеваться у этой талантливой модистки. Некоторое время Коко создавала наряды для Жаклин Кеннеди.

В начале 1971-го года Коко Шанель скончалась в богатом отеле «Риц». Она часто там жила в последние годы своей жизни. Причиной смерти назван сердечный приступ. Умерла она в одиночестве, потому что все ее любовники либо умерли уже, либо оставили ее. Никто так и не назвал ее в жизни «мамой». Вся жизнь Коко Шанель была посвящена карьере и любви. Ей было 87 лет.

Еще при жизни Коко на сцене Бродвея был поставлен мюзикл, посвященный женщине-легенде. Он так и назывался «Коко». Спустя несколько лет был снят художественный фильм «Коко Шанель». Много раз еще снимались подобные фильмы о жизни этой таинственной женщины.

Интересно, что в 1983-м году вышла золотая монета с изображением Коко Шанель.

Личная жизнь

Биография Коко Шанель и ее личная жизнь весьма интересны. Эта женщина имела множество мужчин, но так и не смогла родить детей.

После смерти Артура Кейпела Коко год находилась в трауре. Она говорила, что никого больше так не будет любить в своей жизни. Однако через год женщина познакомилась с русским князем Дмитрием Романовым. Это был племянник правящего императора Николая Второго. Он, как и остальные мужчины, буквально потерял голову от красоты и привлекательности Коко.

Их головокружительный роман длился несколько лет. Мудрая женщина смогла и эти отношения применить во благо своему бизнесу. Именно он помог ей создать известный аромат «Шанель №5». Еще князь помогал отыскать красивых девушек-моделей для показа мод. Он немало спонсировал ее начинания.

Несмотря на то, что он был младше своей возлюбленной на десяток лет, роман их был бурным. Но, к сожалению, князю пришлось скоро уехать в Россию. Они переписывались до конца его жизни (умер он в 1942 году).

Следующим выдающимся мужчиной в личной жизни Коко Шанель стал Герцог Вестминстерский. Он был сказочно богат. Коко жила в его дворце подобно королеве. И образ жизни они вели соответствующий: богатые балы, приемы, визиты. Он очень любил Коко и готов был уже сделать ее своей супругой.

Препятствием было то, что герцогу требовался наследник, а Коко не могла иметь детей. Сказалась бурная молодость и многочисленные аборты. Тогда он расстался со своей возлюбленной после почти пятнадцатилетней совместной жизни.

Последним любовником легендарной женщины был немец Ганс Гюнтер фон Динклаге. Они вместе уехали за границу после того, как Коко выгнали из Франции. Но совместная жизнь их не была мирной. Они часто ругались. В ход шли иногда и кулаки.

Так красивая и талантливая женщина умерла в полном одиночестве.

Биографии знаменитостей

6926

19.01.15 13:19

Мода от Шанель неподвластна годам: элегантная стильная классика всегда актуальна! Если и была в моде ХХ столетия революционерка, то это – Коко Шанель. Биография этой женщины потрясает: ее авторитет долгое время был непререкаем. А личная жизнь Коко Шанель, как и ее вдохновенное творчество, стали сюжетом для нескольких полнометражных байопиков.

Биография Коко Шанель

Воспитанница приюта

Мадемуазель порой лукавила, сдвигая дату рождения на десятилетие позже и называя 1893-й год. Но на самом деле Габриэль Бонёр Шанель появилась на свет 19 августа 1883-го. История Коко Шанель начинается довольно печально: мать родила ее вне брака, и чтобы девочка не умерла от голода, сдала малышку в приют. После смерти матери о судьбе дочери позаботился отец, отдавший 12-летнюю Габриэль в монастырь, а после – в интернат. Стоит ли удивляться, что привыкшая каждое утро надевать форму неброского мышиного цвета, девушка мечтала о совсем других нарядах?

Когда перед красивой юной особой открылся целый мир, она решила стать певицей. В кабаре, где она выступала по вечерам, полюбили Габриэль (хотя голос у нее оставлял желать лучшего). А прозвище «Коко» она получила, благодаря названию двух песен, которые были в ее репертуаре. Это милое имя закрепилось за француженкой, и даже в глубокой старости она с гордостью носила его. Была у Коко и другая работа – продавщица в магазине одежды, но она мечтала о собственном бизнесе.

Революционерка из парижской богемы

Вскоре Шанель стала вхожа в парижскую богему, завела полезные знакомства: живописцы Огюст Ренуар, Анри Тулуз-Лотрек, Пикассо, музыкант Стравинский. Биография Коко Шанель круто изменилась после встречи с богатым офицером, а затем бизнесменом Этьеном Бальзаном. Он заметил, что у девушки безупречный вкус: она сама мастерила себе шляпки, выдумывая самые причудливые формы и выгодно отличалась от пышно, но пошло одетых содержанок. Этьен приобрел для своей протеже магазинчик, в нем Шанель выставила модели шляп на продажу.

Вскоре эта лавочка стала местом паломничества многих модниц. Коко расширила ассортимент, создавая простые, но очень элегантные модели. Она отказалась от длинных пышных юбок и тюрнюров, сдавливающих корсетов, роскошных боа и вычурных украшений. Зато позаимствовала кое-что из мужского гардероба. Брюки, жилеты, приталенные жакеты, блузы рубашечного покроя – все это встречалось парижанками «на ура», количество клиенток у мадемуазель Коко росло.

Непререкаемый авторитет!

Открыв собственный Модный дом (он и сейчас находится напротив легендарного отеля «Риц»), великая Коко Шанель стала непререкаемым авторитетом. Говорят, что короткая стрижка стала дико популярной у парижанок, когда мадемуазель случайно подпалила себе волосы и самолично остригла их – благо, ножницы были всегда под рукой, а модельер опаздывала в Оперу.

Другая легенда связана с «маленьким черным платьем». Носить траур по постороннему человеку (не родственнику и не мужу) считалось верхом неприличия. А у Габриэль погиб возлюбленный. Она все же облачилась в черное, использовав кое-какие уловки и добавив в качестве украшения любимую нитку жемчуга. Увидев, как ловко сидит на фигуре Коко этот наряд, парижанки не смогли устоять от соблазна приобрести себе такой же, и платье вошло в историю.

Когда Шанель случайно «перезагорала» и появилась в обществе эдакой смуглянкой, все подхватили моду на загар (раньше было принято оставаться бледной), а когда она устала от ридикюля, который нужно носить в руках, то придумала надевать сумочку на плечо, используя длинную цепочку.

Легендарный аромат

Великой Коко Шанель принадлежит один из самых известных парфюмерных брендов. Именно она, выбрав из нескольких вариантов пока безымянных духов пятый пузырек, «изобрела» «Chanel №5». Композицию придумал русский эмигрант Эрнест Бо.

Эту утонченную классику (аромат для «настоящей женщины») рекламировали звезды первой величины – от Катрин Денёв до Николь Кидман, Одри Тоту и Брэда Питта. Цифра «5» вообще была маленьким секретом успеха от модельера. Все показы коллекций проходили в ее Доме только пятого числа.

Грустные страницы

Когда началась Вторая мировая, очень успешному бизнесу Шанель, казалось бы, пришел конец. Она закрыла бутики и магазины и потеряла интерес к творчеству. Эти страницы биографии Коко Шанель стали самыми грустными. Злые языки утверждали, что ей надоело противоборство с вечной соперницей – дизайнером Эльзой Скиапарелли, а кто-то решил, что мадемуазель посчитала святотатством создавать красоту, когда на родине рвутся снаряды.

Когда племянник Коко попал в плен, она вынуждены была просить снисхождения для родственника у высокопоставленных немцев. Связей Шанель с атташе немецкого посольства фон Динклаге и Вальтером Шелленбергом многие не простили. А после ее смерти даже были обнародованы сведения о ее якобы «шпионской сети», кутюрье обвиняли в сотрудничестве с фашистской разведкой.

Сильные конкуренты

Ей даже пришлось пережить арест и обвинение в коллаборационизме, правда, за нее вступился сам Черчилль, и в 1944-м году Коко освободили, но выслали в Швейцарию.

После войны великой Коко Шанель не удалось достичь прежних высот. «На горизонте» уже появился Кристиан Диор. Наступала эпоха мужчин-кутюрье. Язвительная мадемуазель подшучивала над новой тенденцией «гиперженственности» и на дух не переносила коллекции Диора и Живанши. В 70 лет она вернулась на «арену», положив соперников на лопатки своей извечной нестареющей простотой, чистотой линией и неповторимым стилем.

Не зажившая рана

Самый первый покровитель, Бальзан, был разочарован, когда «оперившаяся» Коко покинула особняк любовника – ушла к его приятелю, англичанину Артуру Кэйпелу. Он нежно любил свою Коко Шанель, личная жизнь которой практически закончилась этим романом. Возлюбленный стал жертвой автоаварии, когда модельеру было лишь 30 лет.

Конечно, за мадемуазель ухаживали многие великие мира сего, ценившие ее ум, элегантность и красоту. Но замуж она выходить не захотела. Герцогу Вестминстерскому на его притязания Коко ответила просто: в мире хватает герцогинь, а вот Коко Шанель – одна.

«Замужем» за собственным творчеством

Ненадолго увлекшись великим князем Дмитрием, дизайнер присмотрелась к деталям русского национального костюма и кое-что позаимствовала для одной из собственных коллекций.

Чаще она заводила знакомства «для дела». Такими были отношения с Гансом фон Динклаге и Шелленбергом. Но главной любовью жизни было, конечно, творчество, а родным домом она считала «Риц», в котором обитала до самой смерти. Примечательно, что доходы от ее Дома моды переваливали ежегодно за 150 млн. долларов, но у самой великой Коко Шанель «в ходу» было лишь три наряда. Она дожила до 87 лет и умерла от сердечного приступа 10-го января 1971-го года. История Коко Шанель на этом не завершилась, она продолжается, а ее модная империя процветает.

Женщина-легенда, женщина-эпоха, икона стиля Коко Шанель появилась на свет 19 августа 1883 года во Франции. Она была вторым ребенком Жанны Деволь и Альберта Шанель. Родители Коко не были официально женаты. Мать умерла при родах, а девочку назвали Габриэль в честь медсестры, которая помогла ей появиться на свет.

Габриэль не любила вспоминать о своем детстве, потому что в нем было мало счастливых моментов. Семья жила бедно, отцу дети не были нужны: когда Габриэль было 11 лет, он их бросил. Некоторое время сестры опекались родственниками, а потом девочки попали в сиротский приют при монастыре. Больше Коко своего отца никогда не видела.

Она понимала, что никакого будущего после приюта у нее не будет, но все равно мечтала о блестящем будущем, богатой жизни. Став знаменитой, Габриэль Бонёр Шанель как-то сказала, что ненавидела приютскую униформу, которую ей приходилось носить, в ней все девочки были безликими. Тогда у нее и зародилась мечта – красиво одеть женщин.

Монастырь дал Шанель рекомендацию, и она устроилась помощником продавца в магазин белья, а в свободное время пела в кабаре. Девушка мечтала стать балериной, певицей, танцовщицей, ходила по кастингам, но неудачно. Свое прозвище «Коко» она получила, потому что в кафе много раз пела песню «Ко Ко Ри Ко».

В 22 года Коко Шанель переехала в Париж, она мечтала стать модисткой, но опыта у нее не было. Через пять лет девушка встретила единомышленника, который помог ей сделать первые шаги в карьере.

Карьера

Артур Капел был молодым и успешным бизнесменом, идеи Шанель его заинтересовали. В 1910 году у Коко появился собственный магазин шляпок в Париже, а в 1913 году она открыла второй магазин в Довиле. С появлением собственного бизнеса девушка дала волю фантазии, отсутствие опыта ее не смущало. Она стала и дизайнером, и предпринимателем.

Сначала Габриэль Бонёр Шанель придумывала шляпки и продавала их известным парижанкам. Число ее клиенток росло с каждым днем. Вскоре она уже вошла в аристократическое общество, вращалась среди знаменитых режиссеров и художников, писателей, актеров. Наверное, поэтому ее фирменным стилем в одежде, аксессуарах и парфюме была элегантность.

Знаменитая жемчужная нить – элегантное украшение вне времени, моду на которое учредила Коко Шанель. В 1921 году она выпустила знаменитый парфюм «Chanel № 5». Над ароматом работал русский эмигрант Эрнест Бо. Это были первые духи со сложным запахом, которые даже отдаленно не напоминали запах известных цветов.

Через два года Коко ввела моду на загар. Она отдыхала в круизе, а затем продемонстрировала свой красивый загар в Каннах. Светское общество моментально последовало ее примеру.

Ее маленькое черное платье и сегодня входит в базовый гардероб любой женщины. Шанель первой предложила женщинам брючные костюмы и показала, что мужской стиль выглядит женственно и элегантно. Сама она редко появлялась в брюках, считала, что платья лучше подчеркивают ее совершенную фигуру. А фигура и внешность модельера действительно были совершенны.

К 50 годам она была богата и знаменита. Коллекции, созданные в этот период, отличаются свободой и игрой воображения. Когда началась Вторая мировая война, Шанель закрыла все салоны, потому что в войну людям было не до моды. В сентябре 44-го ее арестовали за якобы связь с офицером немецкой армии, но через несколько часов освободили.

Коко Шанель уехала в Швейцарию и прожила там 10 лет. Ее слава ушла в прошлое, на подиумах Парижа появились коллекции новых дизайнеров. Модный дом «Диор» пользовался ошеломляющим успехом и не оставлял шанса Шанель. Но Коко решила иначе. В 1953 году она открыла салон в Париже.

В то время ей было 70 лет, а через несколько месяцев в столице моды появился Дом Шанель. Критики не щадили модельера, она же игнорировала их выпады. В 1954 году Коко представила элегантные прямоугольные сумочки на длинной ручке-цепочке, заявив, что устала носить ридикюли и постоянно их терять. Три года потребовалось Коко Шанель, чтобы триумфально вернуться на модный олимп и сделать свой стиль доминирующим.

Личная жизнь

В ее жизни было много романов – мимолетных и продолжительных, но Коко так и не вышла замуж, не родила детей, хотя мечтала об этом.

В 22 года она стала любовницей Этьена Бальзама – офицера в отставке, к тому же очень обеспеченного. Он разводил породистых лошадей. Шанель жила в его замке, наслаждалась роскошью и раздумывала над тем, чем бы ей заняться. Затем она познакомилась с англичанином Артуром Капелом, у них был роман.

В 1924 году судьба свела Коко Шанель с герцогом Вестминстерским, богатейшим человеком Англии. Их связь длилась 6 лет, за это время герцог дважды женился и развелся. Он предлагал Шанель руку и сердце, на что она ответила:

«Герцогов и герцогинь в мире много, но Коко Шанель - одна».

Статус любовницы преследовал модельера всю жизнь. Она пережила всех своих любовников, но так и не стала счастливой в личной жизни. Смыслом всей ее жизни стала работа. Коко Шанель видела идеи новых костюмов во сне, просыпалась и принималась за работу. Женщина до глубокой старости была трудолюбива.

Смерть

Коко Шанель умерла от сердечного приступа 10 января 1971 года в люксе отеля «Риц», напротив знаменитого на весь мир Дома Шанель. Ей было 88 лет.

К этому времени ее империя моды ежегодно приносила 160 миллионов долларов дохода, но в гардеробе знаменитого дизайнера нашли всего три наряда. Это были такие наряды, которым позавидовала бы королева. Известного модельера похоронили на кладбище Буа-де-Во (Швейцария, Лозанна).

(франц.Coco Chanel, настоящее имя Габриель Бонёр Шанель; 19 августа 1883 – 10 января 1971) – ведущий французский , одна из самых важных фигур в истории моды. Основала всемирно известный .

Благодаря своим жакетам и маленькому черному платью, Шанель стала иконой стиля, которой до сих пор поклоняются женщины всего мира. «Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь», — говорила Коко.

Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года в маленьком городке Сомюр, в центре Франции. Первая часть жизни легендарной Шанель была далека от моды и .

После смерти матери, ее отец, работавший коробейником, поместил девочку в приют, где она жила с 1895 по 1900 год. До 1902 года Коко воспитывалась среди монахинь, которые и научили ее шить. Затем Шанель работала в магазине чулочно-носочных изделий Au Sans Pareil в Мулене.

Прозвище Коко девушка получила, когда пыталась стать певицей, выступая в кабаре Viсhy и Moulins. Именно там она познакомилась с Этьеном Бальзаном, влиятельным французским аристократом, который впоследствии помог Шанель открыть собственное дело. Он был влюблен в девушку, но она ушла от него к его другу, Артуру Капелю по прозвищу «Бой».

К сожалению, возлюбленный Коко трагически погиб в автокатастрофе, и она так никогда и не вышла замуж, хотя имела многочисленные романы.

Свой первый магазин Коко Шанель открыла в 1910 году. Он находился в Париже на Rue Cambon и специализировался на продаже шляпок. Позже появились магазины Шанель в Дэвилле и Биаритце. К шляпкам прибавилась одежда.

Первой одеждой, которую создала Коко было платье, переделанное из старого свитера. Люди спрашивали, где она взяла такой чудесный наряд, а она предлагала сделать такой же и для них.

«Мое состояние основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно», — сказала Коко Шанель в одном из интервью.

В 1920-х процветающий бизнес Шанель взлетел на новую высоту. Она запустила в производство собственную марку духов Chanel №5. В 1925 году появились знаменитые костюмы от Шанель, состоящие из строгого жакета и , сидящей по фигуре.

Проекты Шанель были поистине революционными, она первая заимствовала для женской моды элементы мужского гардероба. Именно благодаря ей женщины смогли отказаться от неудобных корсетов и пышных юбок. Шанель в первую очередь ценила в одежде удобство и комфорт.

Еще одним революционным открытием Шанель было . Она показала общественности, что цвет, ранее считавшийся исключительно траурным, может придать элегантности вечернему наряду.

Шанель была популярной фигурой и в артистических кругах Парижа. Она создавала костюмы для Ballets Russes и костюм Орфея для Жана Кокто. Среди ее друзей был известный художник Пабло Пикассо, а с известным русским композитором Игорем Стравинским ее связывали любовные отношения.

Другой важный роман начался для Шанель в 1923 году, когда она познакомилась с герцогом Вестминстерским. Эта романтическая история длилась десятилетие. Но на озвученное предложение руки и сердца, Коко ответила возлюбленному, что герцогинь Вестминстера было несколько, а Шанель — одна.

Международный экономический кризис 1930-х годов негативно сказался на бизнесе Шанель, а начало Второй Мировой Войны и вовсе заставило Коко распустить работников и закрыть магазины. Мадам Шанель считала, что война – это не время для моды.

Во время немецкой оккупации во Франции Шанель завязала отношения с немецким офицером Гансом Гунтером фон Динклаге. От него она получила специальное разрешение остаться в своих апартаментах в отеле Ritz. Когда война закончилась, общественность осудила Шанель за связь с нацистским офицером, расценив это как предательство. Ей пришлось покинуть Париж и провести несколько лет в Швейцарии. Затем, какое-то время она жила в своем загородном доме в Рокебрюн.

Возвращение Шанель в мир моды состоялось, когда ей было уже 70 лет. Критики поначалу скептически отнеслись к модельеру, но ее женственные модели вновь завоевали любовь покупателей во всем мире.

В 1969 захватывающая история жизни великой Шанель стала основой для бродвейского мюзикла «Коко», главную роль в котором исполнила Кэтрин Хепберн.

Коко Шанель умерла 10 января 1971 в отеле Ritz. Сотни людей пришли в церковь Мадлен, чтобы попрощаться с «иконой стиля», многие из них были одеты в костюмы от Шанель.

Награды:

• 1957 год – премия Neiman Marcus в Далласе.
• 1963 год – премия Sunday Times International Fashion в Лондоне.

Интервью Коко Шанель

Какие события вашей ранней жизни пробудили в вас интерес к искусству?
Ну, живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты.

А какую роль сыграли ваши наставницы в дальнейшем развитии вашей деятельности?
Мои наставницы были, в первую очередь, монахинями. Они научили меня всему, чему смогли научить. Просто эти небольшие знания помогли мне стать тем, кто я сейчас. Ведь для владельцев магазинов гораздо целесообразнее нанять на работу того, кто владеет базовыми навыками шитья, чем того, кто не имеет представления о том, как вставить нитку в иголку. Работа в магазинах дала мне немало преимуществ, это позволило научиться многому и увидеть, как работает магазин прежде, чем начать свое собственное дело.
Я встретила людей, которые уже добились огромного успеха в этой индустрии. Они показали мне, как много и усердно им пришлось работать, чтобы стать теми, кем они являются. Это пугало меня больше всего. Я думала, что мне потребуется намного больше времени для того, чтобы стать популярной, что это дастся мне намного труднее… Но, к счастью, все у меня получилось довольно быстро и легко.

Каким был мир искусства и моды, когда вы только начинали свою деятельность?
Я росла и училась во Франции, где мода и одежда всего являлись масштабной индустрией и имели огромное значение. Каждый старался удержаться на вершине. Я открыла свой первый магазин в 1910 году, и вот тогда я действительно сделала первый шаг в мир моды. Я была сама по себе, у меня был маленький шляпный магазинчик во Франции… В это время мода была крайне популярна, и маленькие магазинчики вроде моего были либо всегда завалены заказами, либо всегда пусты и мертвы. Как я уже говорила, знакомство со многими людьми привело покупателей в мой магазин и привлекло к нему внимание. Покупатели рекомендовали меня своим знакомым, и, в конечном счете, это привело в мое ателье множество заказчиков. Я думаю, что это была большая удача для меня – стать такой востребованной, только начав дело.Каким образом крупные культурные, экономические и политические события отразились на вашей работе?
Экономический кризис, вызванный войной во Франции, вынудил меня и многих других владельцев закрыть свои магазины на много лет. Было недостаточно средств, чтобы покупать что-то, соответственно, не было средств на то, чтобы создавать что-то новое. Я сделала перерыв в своей работе и стала медсестрой, которой проработала всю Первую Мировую Войну. После этого, во время Второй Мировой Войны, у меня возникли кое-какие неприятности: я была обвинена в любовной связи с нацистским офицером, из-за чего мое возвращение в модную индустрию стало довольно сложной задачей. Все считали меня «злодейкой», думали, что я опасна, потому что вызывала ассоциации с нацистами. Уверяю вас, я не ужасный человек. В конце концов, я все же восстановила доверие к себе, вернулась с новым стилем для женщин и сделала свое имя известным и значимым.Каковы были ваши самые большие достижения и какими методами вы пользовались в своем искусстве?
Я бы сказала, что самым большим моим достижением было создание «маленького черного платья», которое принесло мне огромный успех. Оно дало женщинам множество преимуществ, особенно работающим и занятым карьерой женщинам. Наблюдая за людьми и прочувствовав это впоследствии на собственном опыте, я поняла насколько накладно менять свой рабочий костюм на более формальный, отправляясь на ланч, а затем снова переодеваться к обеду. Кому-то, кто не понимает всю важность этих переодеваний, это покажется глупым. Но, зная суть дресс-кода и положа руку на сердце, я могу твердо заявить, что это очень утомляет. Для женщины, которая должна сделать так много дел в течение дня, это является сильнейшим давлением. Но ведь ей всегда важно выглядеть презентабельно. И эта обязанность имеет огромное значение для женщины, она обеспечивает уверенность в себе. Маленькое черное платье дает женщинам такую уверенность. Оно подарило им уйму свободного времени, спасло от многочисленных переодеваний! В нем вы можете отправиться с работы на обед и чувствовать себя потрясающе.
Если же говорить о моих методах… Мои методы заключаются не только в том, чтобы представлять себя в роли бизнес-леди, я ставлю себя на место каждой женщины. Я стараюсь думать о нуждах многих женщин, о том, как они хотят выглядеть и как хотят чувствовать себя в той или иной одежде. Моя задача – создать что-то красивое и удобное для женщин, которые очень заняты и много работают.Какие ключевые возможности, открывшиеся перед вами, послужили основой для поворотных моментов в вашем искусстве и в жизни?
У меня появилась шикарная возможность делать костюмы для фильма «Правила игры» и многих других кинокартин. Это подтолкнуло к новым свершениям. Я должна была думать в новом направлении, должна была помочь выразить многое с помощью костюмов, что позволило мне еще больше развить свои способности, как . Я узнала много нового и многому научилась. Это и стало поворотным моментов моей карьеры дизайнера. Я горжусь своим талантом быть разной и рада, что в моей жизни появлялись возможности продемонстрировать это.Приходилось ли вам делать какой-либо выбор для того, чтобы стать успешной?
Я приняла решение оставить свою вокальную карьеру. Я не чувствовала, что для меня есть место в этой области искусства. Хотя многим людям нравился мой голос, и они хотели помочь мне достичь успеха в этом. Но я решила заняться чем-то абсолютно противоположным. Я решилось на то, чего хотела в глубине души. Я решила рискнуть всем, что имела на тот момент, и переключиться на реализацию мечты. Я знала, что мне нужно будет много работать, и что работа будет тяжелой. Но я знала, что это необходимо для достижения вершины, на которой я хотела оказаться.
Когда началась война, я была вынуждена закрыть магазин. Я знала, что он не сможет работать в условиях такого мощного экономического кризиса. Мне было сложно сделать это, я не была уверена в том, что магазин ждет какое-то будущее. Я понятия не имела, что буду делать дальше.Какие сложности вам пришлось преодолеть, чтобы стать художником и творцом?
Я должна была научиться исключать мысли о конкуренции и не думать о том, что меня будут критиковать. Ведь существовало множество дизайнеров, и они не хотели иметь ничего общего со мной. Во Франции модой занимаются почти все, огромное количество людей вовлечены в эту индустрию. Известные дизайнеры, которые уже добились успеха, тоже не собирались делиться признанием и вниманием общественности.
Мне также нужно было осознать, что никто ничего не принесет мне на серебряной тарелочке, я должна добиться всего сама. Даже несмотря на то, что я общалась с людьми, которые могли помочь, я должна была самостоятельно работать над обеспечением своего будущего, создавать что-то новое и уникальное. Мне нужно было делать вещи, которыми буду обеспечивать потребителей только я, и которые не наскучат им через неделю.